(一)導入同學們都喜歡流行音樂,以前我們一起感受過“中國流行風”。今天,哪位同學能談談你對歐美流行音樂的了解?他們的流行音樂有哪些種類呢?(教師小結(jié))(二)學唱歌曲《斯卡伯勒集市》1.隨科爾文手勢,感受歌曲調(diào)性風格。(1)展示圖片,簡介科爾文手勢的基本動作,學生跟隨老師一起做手勢并唱準對應的唱名。(2)教師給科爾文手勢,學生快速說出對應唱名。(3)教師用科爾文手勢給出歌曲骨干音,學生跟唱。教師引導學生用正確的發(fā)聲方法來演唱,感受旋律的調(diào)性風格。1=F 4/46–3-|7–6-|36–4|3---|65–3|165-|6–3-|17–6|6---||(4)始終不展示歌曲曲譜及主旋律,學生進一步跟隨科爾文手勢鞏固、感受歌曲主旋律。
教學過程:一、導入同學們,京劇是中國的國粹,在京劇的歷史發(fā)展當中出現(xiàn)了很多的名家名作,大家都知道四大名旦嗎?他們善于塑造什么樣的人物形象?梅蘭芳:雍容富麗。荀慧生:俏麗清新。程硯秋:深沉委婉。尚小云:剛健灑脫。學生分辨表演藝術家及他們善于塑造的人物形象。學生思考回答。二、了解京劇歷史及京劇在世界文化史上的地位及京劇大師梅蘭芳1、京劇的誕生及發(fā)展。2、京劇在世界文化史上的地位。3、認識了解京劇大師梅蘭芳。教師總結(jié):京劇是中國的國粹,在它的形成和發(fā)展過程中,出現(xiàn)了很多的有成就的藝術家。如京劇的四大須生、四大名旦及老生三杰,這些藝術家為京劇的發(fā)展做出了巨大的貢獻。尤其是京劇大師梅蘭芳更是將中國京劇藝術引向世界的第一人。
軍民魚水情跟學生的生活有一定距離,學生很難理解這一特殊情感。然而,一些經(jīng)典革命歌曲常常記載著一定的歷史背景,講述著一段段難忘的流金歲月。為此本課以聽賞《大紅棗兒甜又香》和《洗衣歌》兩首歌曲作為情感鋪墊,以學唱《唱一支最美的歌》加深學生的體驗,使學生能用明朗甜美的歌聲表達真摯的軍民魚水之情。本課設計了感受軍民魚水情和表現(xiàn)軍民魚水情這兩大教學板塊。通過先“看錄像片”了解《大紅棗兒甜又香》和《洗衣歌》中內(nèi)涵的軍民魚水情,使學生融人到軍民共歡樂的情境中,讓學生真切感受濃濃的軍民魚水情。
詳細過程:(一) 介紹新疆歌曲節(jié)奏、旋律提問引導學生,與學生互動,具體如下:1、提到新疆、新疆人大家有怎樣的印象?設想回答:能歌善舞、沙漠、羊肉串均可。2、住在新疆的少數(shù)民族有哪些?設想回答:維吾爾。只有維吾爾嗎?還有其他民族嗎?設想回答:塔吉克、哈薩克。3、新疆人能歌善舞,有那首新疆歌曲給大家留下過深刻印象?能否哼唱?設想回答:學生積極參與。4、讓學生從老師將哼唱的歌曲眾分辨出那首是新疆民歌。(準備《十大姐》、《城墻上跑馬》、《石榴青》、《繡荷包》、《蘆柴花》、《森吉德瑪》等不同民族、各種風格的曲子讓學生聽辨選擇。)
一、創(chuàng)設情境,激發(fā)興趣——山谷踏歌師:同學們,你們喜歡旅行嗎?你最向往最喜歡的地方是哪兒?生:西藏、桂林、黃山、泰山……師:老師也有一個特別喜歡和向往的地方,看?。ò柋八股絝lash)師:這里是美麗的阿爾卑斯山。阿爾卑斯山脈是歐洲最高大的山脈,位于歐洲南部。呈一弧形,東西延伸。長約1200多千米。平均海拔3000米左右,最高峰勃朗峰海拔4810米。山勢雄偉,風景優(yōu)美,許多高峰終年積雪。晶瑩的雪峰、濃密的樹林和清澈的山間流水共同組成了阿爾卑斯山脈迷人的風光。聽!山中似乎傳來了陣陣歌聲。1.整體感受音樂形象,激發(fā)音樂想象。(播放《回聲》,師生一起安靜地欣賞。)師:誰能口頭描述一下你聽到的音樂形象嗎?音樂采用了什么手法為我們刻畫了美妙的山谷回聲?
《G弦上的詠嘆調(diào)》是創(chuàng)作于1729-1731年的管弦樂作品。后經(jīng)小提琴家威廉米改編,主旋律完全在小提琴G弦上演奏,因此得名。巴赫是巴洛克時期的德國作曲家,杰出的管風琴、小提琴、大鍵琴演奏家,同作曲家亨德爾和D.斯卡拉蒂齊名。巴赫被普遍認為是音樂史上最重要的作曲家之一,他的創(chuàng)作使用了豐富的德國的音樂風格和嫻熟的復調(diào)技巧。他的音樂集成了巴洛克音樂風格的精華。并被尊稱為西方“現(xiàn)代音樂”之父,也是西方文化史上最重要的人物之一。
一、引入新課。師:今天這堂課,我們繼續(xù)欣賞這首世界著名的鋼琴曲。同學們可有誰以前聽過關于這首樂曲的故事傳說?有哪位同學能用簡潔的語言把這個傳說講給大家聽呢?可以用上這些詞語。(大屏幕出示詞語,指名請同學講傳說。)講的真不錯。就在那一天,在柔和的月光下。一首美妙的樂曲就誕生了,這首曲子就是月光曲。接下來就由老師帶領大家一起欣賞月光曲的美!二、聆聽樂曲。1、認真聆聽樂曲結(jié)合老師給大家展示的關于這首樂曲的故事,請同學們認真感受這個故事的美。2、聽著這么美的曲子,你的眼前浮現(xiàn)出的是怎樣的畫面呢?可以用自己的話說,也可以用書上的語句來描繪描繪。(師指名答。)3、聽著你們的描繪,老師也好像來到了月光照耀下的大海邊了!我們回到文中看看皮鞋匠的妹妹,她有沒有被美妙的琴聲所陶醉呢?
教學過程:一、導入同學們,你們聽過“天籟之音”嗎?在2008年奧運會上,《我和你》的女聲演唱者莎拉·布萊曼,她的聲音就被稱為“天籟之音”。今天我們來欣賞她的一首歌曲。二、新課教學1、播放《斯卡伯勒集市》初次聆聽,談談你的感受。2、簡介歌曲來源及故事背景《斯卡伯勒集市》原本是一首特立尼達和多巴哥民歌,1965年,保羅·西蒙碰巧學會這首歌的旋律,于是加工成了現(xiàn)在的“斯卡布羅集市”,并成為永恒的暢銷金曲。這首歌是美國六十年代最受大學生歡迎的電影、1968年奧斯卡獲獎片《畢業(yè)生》中的主題曲。
教學過程:1、鋼琴準備練習彈奏《哈農(nóng)鋼琴練指法》的第1條、第38條練習,要求學生彈出富有歌唱性的音色,第38條音階準備練習中,彈出歌唱新的上行、下行的音階。2、導入新課:《六月—船歌》已經(jīng)基本練習過了,由學生向老師總結(jié)一下關于已經(jīng)掌握的《六月—船歌》的相關知識內(nèi)容。3、教師補充學生的總結(jié),并注意指導學生對作品整體形態(tài)的把握。闡述作品的創(chuàng)作背景和相關的內(nèi)容。讓學生彈奏一遍《六月—船歌》,并和學生一起描述作品刻畫的畫面:夏日的夜晚乘小舟蕩漾在微波上,沉浸在幸福中,敬請享受大自然的恩賜。4、彈奏的觸鍵要領:演奏時要首先做到將旋律從心底悠然自得的歌唱出來,努力通過指尖控制鍵盤,手指盡量貼鍵,力量要從一個指尖轉(zhuǎn)移到另一個指尖,用這樣的方法把旋律線條從“指尖”流出來,同時要學會聆聽,善于分辨彈出的聲音是否達到如歌的地步,是否表達出要創(chuàng)造的意境。
教學過程:一、導入新課。這節(jié)課老師和同學們一道去領略西洋音樂的發(fā)展歷程。二、講授新課。同學們,你們還認識這些樂器嗎?教師播放錄音,帶上設計好的樂器音色音響片段,逐一提問。(1)《G弦上的詠嘆調(diào)》播放錄音,熟悉作品,簡介作曲家的生平及其代表作品以及這部作品的創(chuàng)作始末。(巴赫作曲家,管風琴演奏家,教育家,歐洲“巴羅克音樂”的代表人物之一,被譽為“歐洲近代音樂之父”。代表作品有聲樂曲《馬太受難曲》、《b小調(diào)彌撒曲》以及管弦樂《勃蘭登堡協(xié)奏曲》等)。
教學重點 用連貫的氣息、優(yōu)美的聲音表現(xiàn)歌曲情緒、情感,感受民族舞劇音樂的魅力。 教學準備 多媒體、鋼琴 教學過程 1、導入 (1)教師播放《白毛女》視頻片段。教師提問: ①這是什么表演形式? ②你能說出這部舞劇的名稱嗎? ③你在這段音樂中聽出了哪幾種樂器的音色? (2)教師總結(jié)。引出民族芭蕾舞劇《白毛女》,叫時間要介紹《白毛女》的創(chuàng)作背景。 2、學唱歌曲《大紅棗兒甜又香》 (1)教師出示河北民歌《好八路》譜例,并范唱這首歌。 (2)教師簡要分析河北民歌《好八路》的特點,讓學生試著找出主干音,并模唱旋律。 (3)對比欣賞《大紅棗兒甜又香》,通過分析譜例,讓學生找出相同的樂句并哼唱。
一、介紹一般新疆歌曲節(jié)奏,旋律特點要求學生熟悉。二、教師播放課前準備好的音樂讓學生聽,形成初步的印象。三、視唱歌曲: ?。?)板書歌曲中難點節(jié)奏,教師與學生同打?! 。?)打開書,試打全曲節(jié)奏,采用分組輪打、接龍的方式使每個學生都能掌握?! 。?)視唱歌曲旋律,采用小組接龍方式使學生熟悉歌曲旋律?! 。?)如有時間,把歌詞打帶入其中。四、填詞教學。
歌劇的序曲為整部歌劇奠定了基調(diào),要深入理解這部序曲必須要了解對應的歌劇?!遏斔固m與柳德米拉》是一部具有劃時代意義的交響樂之一,它和《伊凡·蘇薩寧》共同開辟了俄羅斯歌劇的道路。這部歌劇創(chuàng)作于1836~1842年間,首演于圣彼得堡。歌劇又格林卡改編自普希金的神話長詩。該詩以古代武士魯斯蘭與公主柳德米拉的婚禮開場,當婚宴達到高潮的時候,新娘突然被妖魔切爾諾劫走了,魯斯蘭為了營救心上人歷經(jīng)千難萬險,又借助神劍的威力終于制服了妖魔救出了公主。格林卡利用神話為外表贊頌真理,智慧,英雄氣概和堅貞的愛情,著重表現(xiàn)了善良與光明終將戰(zhàn)勝邪惡的主題。這也是格林卡一貫的歌劇風格。
蘇州評話和彈詞的總稱。它產(chǎn)生并流行于蘇州及江、浙、滬一帶,用蘇州方言演唱。評彈的歷史悠久,清乾隆時期已頗流行。評話通常一人登臺開講,內(nèi)容多為金戈鐵馬的歷史演義和叱咤風云的俠義豪杰。彈詞一般兩人說唱,上手持三弦,下手抱琵琶,自彈自唱,內(nèi)容多為兒女情長的傳奇小說和民間故事。評話和彈詞均以說唱細膩見長,吳儂軟語娓娓動聽,演出中常穿插一些笑料,妙趣橫生。彈詞用吳音演唱,抑揚頓挫,輕清柔緩,弦琶琮錚,十分悅耳。經(jīng)過歷代藝人的創(chuàng)造發(fā)展,曲調(diào)流派紛呈,風格各異。近40多年來,評彈從內(nèi)容到形式推陳出新,傳統(tǒng)書目得到整理提高,反映現(xiàn)實生活的新編書目陸續(xù)涌現(xiàn),中篇和短篇等新的演出形式日臻完善。蘇州評彈有說有唱,大體可分三種演出方式,即一人的單檔,兩人的雙檔,三人的三個檔。
一、組織教學,師生問好。教師演示本課課件,出示課題。二、以談話法引導學生談京劇。1、京劇的歷史 1790年四大徽班(三慶、四喜、和春、春臺)進京,至今200多年。2、京劇的行當 生旦凈丑。3、京劇的聲腔 唱腔以西皮和二黃為主,伴奏樂器包括京胡、京二胡、月琴、鼓、板、鑼等。4、京劇名家“老生三杰”:程長庚、張二奎、余三勝; “四大名旦”:梅蘭芳、程硯秋、尚小云、荀慧生。三、作品鑒賞。(一)閱讀材料,了解京劇大師梅蘭芳。梅蘭芳(1894—1961),江蘇泰州人,出身京劇世家,9歲學戲,11歲登臺。1913年就以精湛的表演和柔美的唱腔享譽全球,他是將我國京劇藝術引向世界的第一人。梅蘭芳在其一生的舞臺生活中,塑造了眾多優(yōu)美的藝術形象,積累了大量的優(yōu)秀劇目,發(fā)展、提高了旦角的演唱和表演藝術,形成了獨樹一幟的“梅派表演風格。”
《巧兒我自幼兒許配趙家》這段曾經(jīng)風靡全國的唱腔采用的是“喇叭牌子”。傳統(tǒng)中這個曲牌用嗩吶伴奏,唱詞虛詞襯字多,曲調(diào)簡單粗糙。 初排《劉巧兒》時這段唱曾遭到非議,徐文華在幾種板式都不理想的情況下,提議用這個曲牌,節(jié)奏跳躍靈活,但由于舊評劇中此調(diào)比較庸俗,所以要推陳出新。 經(jīng)改革后的這段“小橋送線”,其前半段,伴奏樂器中去掉嗩吶,改為弦樂,細膩傳情;過門也變化得長短靈活;演唱時也去掉不必要的襯字;后半部有數(shù)板,半說半唱,用高低木魚和三弦襯托;最后幾句對橋下景色的描繪與人物此時的心境融合起來,傳神傳情。
一、導入師:優(yōu)美的旋律把我們又一次帶到舞劇《紅色娘子軍》的故事情節(jié)中。今天我們要欣賞的是被譽為中國的四小天鵝舞曲美稱的《快樂的女戰(zhàn)士》舞蹈音樂。二、欣賞樂曲1、觀看舞蹈視頻《快樂的女戰(zhàn)士》。師:在舞劇的第四場中,有一段《女戰(zhàn)士與炊事班長》的舞蹈音樂——《快樂的女戰(zhàn)士》。請同學們觀看舞蹈視頻。師:請同學們感受一下這段樂曲的旋律,它和《軍民團結(jié)一家親》有什么聯(lián)系?生:旋律輕快、活潑。學生聆聽音樂并回答:樂曲開始用的就是《軍民團結(jié)一家親》的旋律。師:樂曲的引子用的就是《軍民團結(jié)一家親》開始的旋律,也是《五指山歌》的旋律,我們把它叫做“萬泉河”主題。2、欣賞樂曲第一主題。師:讓我們來熟悉樂曲的第一主題,聽聽這段主題是用什么樂器演奏的?學生聆聽欣賞樂曲一部分。
新課講授:1、簡介布谷鳥的由來。2、四川清音簡介:早期稱“唱小曲”、“唱小調(diào)”,又因演唱時藝人自彈月琴或琵琶,被稱為“唱月琴”或“唱琵琶”。本世紀50年代以后才定名為“四川清音”。它用四川方言演唱,流行于以成都為中心的城市與農(nóng)村,以及長江沿岸的水陸碼頭。四川清音是由明、清的時調(diào)小曲及四川民歌發(fā)展而成。音樂十分豐富,計有100多支曲牌。如趙調(diào)、背工調(diào)、滿江紅、打棗桿調(diào)、馬頭調(diào)、疊斷橋、小桃紅、銀紐絲、梅花落等等。3、初聽歌曲,感受歌曲風格。4、再次聽賞歌曲,說說四川清音的特點。5、老師逐句教唱歌曲《布谷鳥兒咕咕叫》。6、全班合唱。
教學過程:一、導入同學們,你們聽過“天籟之音”嗎?在2008年奧運會上,《我和你》的女聲演唱者莎拉·布萊曼,她的聲音就被稱為“天籟之音”。今天我們來欣賞她的一首歌曲。二、新課教學1、播放《斯卡伯勒集市》初次聆聽,談談你的感受。2、簡介歌曲來源及故事背景《斯卡伯勒集市》原本是一首特立尼達和多巴哥民歌,1965年,保羅·西蒙碰巧學會這首歌的旋律,于是加工成了現(xiàn)在的“斯卡布羅集市”,并成為永恒的暢銷金曲。這首歌是美國六十年代最受大學生歡迎的電影、1968年奧斯卡獲獎片《畢業(yè)生》中的主題曲。3、介紹歌手4、對比兩個版本的《斯卡伯勒集市》三、結(jié)束課后,同學們可以搜集電影《畢業(yè)生》,從而加深對歌曲的理解。
歌?。╫pera)是將音樂(聲樂與器樂)、戲?。▌”九c表演)、文學(詩歌)、舞蹈(民間舞與芭蕾)、舞臺美術等融為一體的綜合性藝術,通常由詠嘆調(diào)、宣敘調(diào)、重唱、合唱、序曲、間奏曲、舞蹈場面等組成(有時也用說白和朗誦)。早在古希臘的戲劇中,就有合唱隊的伴唱,有些朗誦甚至也以歌唱的形式出現(xiàn);中世紀以宗教故事為題材,宣揚宗教觀點的神跡劇等亦香火繚繞,持續(xù)不斷。但真正稱得上“音樂的戲劇”的近代西洋歌劇,卻是16世紀末、17世紀初,隨著文藝復興時期音樂文化的世俗化而應運產(chǎn)生的。歌劇被視為西方經(jīng)典音樂傳統(tǒng)的一部分,因此和經(jīng)典音樂一樣,流行程度不及當代流行音樂,而近代的音樂劇被視為歌劇的現(xiàn)代版本。